當影像走向書籍|新泰興訪談輯01—哲攝主理人余志偉

新泰興訪談輯,透過訪談帶你認識關於「台灣攝影」的那時此刻。

很開心哲攝主理人余志偉老師,成為新泰興的第一位受訪者。志偉作為新聞攝影者多年,為台灣許多重要時刻留下充滿力道與感動的照片,而在那些沒有拍照的時間裡,志偉將影像的觀看帶入了一本本攝影書之中,在那些透過翻閱引導的觀看行為裡,推廣著關於「攝影書」的一切。

今天就讓我們透過訪談的方式,認識志偉、了解哲攝,一步步探索影像走向書籍的點點滴滴。


志偉一直以來都是位優秀的影像工作者,是怎麼樣的契機讓您著重於推廣攝影書的閱讀?

主要是因為在思考當代攝影師作品的經濟模式,從市場面向探詢會發現過去那種攝影作品進入藝廊、博物館的形式,在經濟危機與疫情之後有了些斷裂式的轉變,這也導致更多藝術家選擇用書籍作為作品推廣的新經濟模式。從過去的例子可以發現,一張輸出的攝影作品作為一種藝術品的售價可能需要上萬元,但當作品走入了書籍,收藏成本也相對地降低許多,而且可能是藝術家對於自己作品更完整的脈絡詮釋。因此攝影書市場在歐美其實已經發展多年,也有許多重要的機構、出版單位在協助推廣,而位於亞洲的日本與韓國也早已開始透過「攝影書」的模式在推廣攝影作品,發展其背後的經濟模式。

在這樣的世界潮流下,我開始回歸思考台灣在這部分推廣的可能性,一方面考量到自身的作品是否有機會整理成書,另一方面也購買了一些攝影書,如何創造一個從閱讀到拍攝,最後走向出版銷售的流程,是哲攝想要推廣的重點。

哲攝Philosophy Photography
哲攝Philosophy Photography位於台北的空間

相比其他國家,您認為「台灣攝影書」的特色是什麼?這些特色對於台灣而言有哪些不可取代的價值?

其實這是一個一體兩面的問題,台灣一直以來沒有一個發展攝影書的歷程,但這點剛好也是台灣攝影書發展上不可取代的事,我們處於一個攝影書發展非常前期的階段,這也代表著我們有更多的能動性、更多嘗試創造的空間,同時表示台灣目前攝影書的發展尚未擁有一個不可動搖的內在精神。

而台灣的創作者跟其他國家創作者不大一樣的地方是,台灣有非常獨特歷史融合的過程,新一代的創作者在這樣的過程中慢慢可以靜下來思考這樣的過程代表的意義,加上台灣一直是一個開放且民主的國家,這也讓台灣的創作者在攝影書剛發展的時期,能保持一種純淨無包袱的狀態,所以我認為這是台灣攝影書發展上很難得的一個階段。

在這個「數位」時代,我們可以透過更多元的方式擁有&分享照片,那在這個時代「攝影書」的存在又有哪些不可取代性?

我認為最重要的不可取代性是在「物質」,以及後續的「閱讀」行為都是無法被數位取代的部分。即便我們處在一個數位時代,許多影像也都是透過數位的方式產生,但最後的使用端往往還是在「物質性」上,包含了廣告輸出、紙本等等媒材,都會回到物質性上的閱讀,會產生這樣的結果,最大的差別在於我們對於「數位」的觀看比較是一種「瀏覽」而沒有進到「閱讀」。

書籍的發展至今已有1000多年的歷史,記錄於書籍的資訊會從物質性的「材質」、「裝幀」等反映出書籍不可取代的獨特性,這些也都是歷史與文化的痕跡,假設我們今天將攝影運用於書籍上,這些影像痕跡也會藉此流傳下去,這是「紙本」與「數位」最大的不同,「數位」的物質性在這樣的過程中始終是缺席的。

台灣有許多攝影書籍都是獨立出版製作,對於未來有做「攝影書」規劃的朋友,志偉有什麼建議能給大家嗎?

台灣獨立出版品

最核心的是在於攝影的作品要有某程度「流通」與「分享」的可能性,假設過於傾向稀有性的話,會比較無法觸及整個產業的流動。也因此當大家有做書的想法時,可以往更大的受眾與目標群去思考,作品應該走入大眾產生「包容性」,而不是創造一種「排除性」或「排擠性」,透過一個廣闊、高視野的目標設定,是想要做攝影書的朋友可以去思考的方向。因為製作一本書在當代已有許多工具跟資源可以去支持,但回到「做書的目的」,需要思考這樣的過程是為了什麼,讓這件事情有更大的效益。

是否能推薦幾本您個人很喜歡的台灣攝影集作品?

我自己首推的台灣攝影書作品是李岳凌的《Raw Soul》,這本書是比較早期台灣滿精緻的一本攝影書,此書也是日本赤々舎非常用心協助台灣攝影家出版的第一本攝作品。從每一張照片都可以看見岳凌的攝影已經到達一定的高度與水準品質,這樣的作品在透過書籍的編輯、創造成為一個很棒的故事,這本書是大家在理解現代台灣需要去看的一本作品。

另外,新泰興出版的手作書《族譜.祭祀》也是一本非常精彩作品,這是一本有「根」的書,通常我們對於「根」這種事會有點避談,或者是不願意處理它,但作為一個家族第三代成員,作者從比較旁敲側擊的模式進入了「根」的核心,甚至轉換到實體動能,將「新泰興被服廠」這間台灣攝影書店做起來,我認為是攝影採取行動,從內在到公共的一種起點,意義非凡。


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余志偉
來自高雄,目前在大台北地區居住、生活,跟攝影一起死去。從事傳媒工作超過20年,同時投入新聞攝影教育與推廣的非營利組織運動,並成立「哲攝 Philosophy Photography」品牌,致力攝影書共創與獨立出版,推動攝影書閱讀交流,規劃影像學習課程,提供影像企劃與執行。目前兼任政大、靜宜傳播學院助理教授,伙影社成員。

哲攝 Philosophy Photography (@philosophyphoto2023)
關注當代影像動態和趨勢並參與其中,致力攝影、閱讀與獨立出版的哲學討論、行動。實踐台灣攝影書共創與獨立出版,推動攝影書閱讀交流,規劃影像學習課程,提供影像企劃與執行。